他虽然欣赏王宁的才华和成就，但对自己未来女婿的审视，标准又不一样了。

在他眼里，单浩的崛起太过幸运和速成，一个高中毕业生，靠着好兄弟王宁的提携和近乎喂饭式的指引，才走到了今天。

虽然票房成绩很耀眼，但杨淮山总觉得他底蕴不足，少了些经得起推敲的真本事。

除了学历这个硬伤，还有就是单浩至今没有一部真正属于自己的，能体现独立艺术思考和作者性的获奖作品。

这让看重实学和成就的杨淮山，始终难以彻底放心。

每次话题转到杨淮山身上，单浩就是这副心有戚戚焉的模样，让杨依依很是头疼。

平心而论，她对单浩是满意的。

因为有王宁在前面引路和时不时敲打，单浩的事业路径清晰健康，没走什么歪路，也没沾染太多娱乐圈的浮夸恶习，性格虽然跳脱了点，但心地不坏，对她也是真心实意。

最大的问题，可能就是这份面对她父亲时，挥之不去的底气不足和心态上的怯懦。

这也不能全怪单浩。

他自己心里比谁都清楚，他的成功之路有多大程度依赖于王宁的精准投喂，王宁几乎为他铺平了道路，扫清了主要障碍。

电影行业说难，外行真的很难入门，说简单，如果有人肯像王宁那样，手把手带你一两个完整项目，把行业规则、技术诀窍、人情世故掰开揉碎了教，只要不是太笨，确实是能快速出师，独当一面的。

王宁也给过他有冲奖潜力的文艺剧本，鼓励他去尝试更个人化的表达。

但单浩自己总有些犹豫，觉得自己还没准备好。

他习惯了在王宁搭建的框架和审美体系里工作，一旦需要完全独立创作，从零开始构建一个只属于他自己的电影世界，他就感到一种想象力的匮乏。

他很难凭空在脑海中看到那些独一无二，打上他个人烙印的镜头。

即便有详细的分镜脚本，具体的画面质感，演员在那一刻细微的表情和肢体语言，道具摆放的精确角度，灯光营造的氛围，摄影机运动的韵律……所有这些组合起来才能形成那个决定性瞬间，都需要导演强大的内心视像和审美把控。

而他觉得，自己在这方面的原创能力，似乎总是差了点火候。

在王宁潜移默化的影响下，他也早已明白，所谓的国际大奖、国内荣誉，很多时候背后有一套复杂的运作规则和利益交换，并非什么神圣的东西。

只要资源到位，方法得当，许多奖项是可以操作的。

这种认知在破除迷信的同时，也某种程度上消解了他对奖项作为艺术成就唯一标杆的执着，甚至让他对纯粹为了冲奖而创作，产生了一丝倦怠。

他并没有忘记让王宁帮他改的剧本，虽然那不是一个冲奖片，只是一个简单的商业喜剧。

他始终觉得没准备好拍一部自己风格的电影。不是技术上的，而是一种心态上的。

他好像还没找到那种放松的、游刃有余的、纯粹为了讲一个好故事、让观众开心而创作的状态。

他对好电影的理解，在王宁的影响下，也逐渐变得朴素起来，能让大多数人沉浸其中，或愉快或悲伤地被触动，并且愿意耐心看完，从中获得某种情感共鸣或思考的电影，就是好电影。

这个标准听起来简单，做起来却需要导演对观众心理，叙事节奏和情感把控有极高的天赋和直觉。